Аннотация: Данная статья представляет собой всестороннее исследование роли стрит-арта как инструмента социального диалога, фокусируясь в первую очередь на городской среде Тулы. Начиная с глубокого исследования исторических корней и современных последствий стрит-арта, эволюция этого вида искусства рассматривается в контексте социальной динамики и перемен. Стрит-арт возникает как гибридное пространство, уравновешивающее личное самовыражение с общественными интересами, подчеркивающее его значение в развитии общественного дискурса, порождении социальных преобразований и закреплении исторической памяти. Детальное изучение конкретных художественных инициатив и произведений в Туле проливает свет на разнообразные темы, которыми занимаются художники. Исследование затрагивает как исторические корни уличного искусства в Туле, так и его современные проявления, охватывая различные аспекты, от отражения городского духа до его роли в формировании общественного дискурса и сохранении исторической памяти. Методология основана на комплексном анализе уличных художественных произведений, а также изучении социальных и исторических контекстов стрит-арта в Туле. Это исследование представляет новый взгляд на стрит-арт как инструмент социального диалога и культурного взаимодействия. Оно раскрывает, как уличное искусство Тулы способствует социальным изменениям, выражая и укрепляя коллективную идентичность города. Статья подчеркивает, что стрит-арт не только отражает текущие социальные настроения, но и служит катализатором общественных преобразований, превращаясь в живой архив городской истории и культуры. Особое внимание уделено взаимодействию искусства с городскими жителями, его влиянию на общественное мнение и способности формировать новую городскую среду, способствующую культурному и социальному развитию. Анализируются конкретные примеры муралов и граффити, их исторические и культурные контексты, а также роль этих произведений в создании диалога между различными социальными группами.

Ключевые слова: стрит-арт, Тула, социальный диалог, урбанизм, городское искусство, культурное наследие, публичное пространство, социокультурная динамика, исторический контекст, граффити

Abstract: This article is a comprehensive study of the role of street art as a tool of social dialogue, focusing primarily on the urban environment of Tula. Starting with an in-depth study of the historical roots and modern consequences of street art, the evolution of this art form is considered in the context of social dynamics and change. Street art emerges as a hybrid space balancing personal self-expression with public interests, emphasizing its importance in the development of public discourse, generating social transformations and consolidating historical memory. A detailed study of specific artistic initiatives, works in Tula sheds light on a variety of topics. The research touches on both the historical roots of street art in Tula and its modern manifestations, covering various aspects, from reflecting the urban spirit to its role in shaping public discourse and preserving historical memory. The methodology is based on a comprehensive analysis of street art works, as well as the study of the social and historical contexts of street art in Tula. This study presents a new perspective on street art as a tool for social dialogue and cultural interaction. It reveals how Tula's street art contributes to social change by expressing and strengthening the city's collective identity. The article emphasizes that street art not only reflects current social sentiments, but also serves as a catalyst for social transformation, turning into a living archive of urban history and culture. Special attention is paid to the interaction of art with urban residents, its influence on public opinion and the ability to form a new urban environment conducive to cultural and social development. Specific examples of murals and graffiti, their historical and cultural contexts, as well as the role of these works in creating a dialogue between different social groups are analyzed.

Keywords: urbanism, urban art, cultural heritage, public space, socio-cultural dynamics, historical context, social dialogue, Tula, street art, graffiti

Аннотация: Объектом исследования является ценностная система современной культуры; предметом исследования — способы встраивания ИИ в современную систему культурных ценностей. В качестве предпосылки выступает суждение о внешнем характере изменений, связанных с ИИ в обществе и системе актуальных для него ценностей, в то время как ценностная система является внутренней, зафиксирована в представлениях и убеждениях личности, сформированных в течение жизни (причём не одного поколения) и постоянно дополняющейся инновациями. ИИ выступает как феномен современной культуры, обладающий ценностно-смысловой природой. Его активное использование в различных сферах жизни современным человеком происходит в условиях, когда до конца не определена его суть, не установлены его возможности по сохранению или трансформации ценностной структуры культурного пространства. Исследование проводилось на основе методов анализа и синтеза, наблюдения, описания и др. Применялись системно-структурный, диалектический, культурно-исторический, ценностный, междисциплинарный подходы к проблеме. Научная новизна исследования состоит в попытке выявить специфику ИИ, выступающего в качестве феномена культуры и оказывающего влияние на культурные ценности. Отмечено, что ИИ, будучи актуальным и значимым феноменом культуры, несомненно, влияет на ценности, но по-разному. Относительно одних ценностей можно говорить о положительном воздействии на них ИИ (интеллект и знания, наука и познание, равенство, коллективизм, удовольствие, гедонизм, успех, признание), относительно других — об отрицательном (доверие, безопасность), относительно третьих, которых большинство, — о сложном, двояком влиянии (свобода, сохранение человеческой идентичности, семья, гуманистические и духовно-нравственные ценности, здоровье). Делается вывод, что оценка специалистами характера развития ценностно-смысловой структуры ИИ зависит от уровня их осведомлённости, а также от наличия у них технофобии.

Ключевые слова: искусственный интеллект, культура, ценности, система ценностей, технооптимизм, технофобия, компьютеризация, цифровизация, гуманизм, безопасность

Abstract: The object of the study is the value system of modern culture; the subject of the research is ways to integrate AI into the modern system of cultural values. The prerequisite is a judgment about the external nature of the changes associated with AI in society, while the value system is internal, fixed in the ideas and beliefs of the individual, formed over the course of life (more than one generation) and difficult to transform. AI acts as a phenomenon of modern culture, which has a value-semantic nature. Its active use in various spheres of life by modern people occurs in conditions when its essence is not fully defined, its capabilities for preserving or transforming the value structure of cultural space have not been established. The research was carried out on the basis of methods of analysis and synthesis, observation, description, etc. Systemic-structural, dialectical, cultural-historical, value-based, interdisciplinary approaches to the problem were used. The scientific novelty of the study lies in the attempt to identify the functions of AI, acting as a cultural phenomenon and influencing cultural values. It is noted that AI, being a relevant and significant cultural phenomenon, undoubtedly affects values, but in different ways. Regarding some values, we can talk about a positive transformation in connection with AI (intelligence and knowledge, science and cognition, equality, collectivism, pleasure, hedonism, success, recognition), regarding others — about a negative one (trust, security), regarding others, which are the majority, — about a complex, ambiguous influence (freedom, preservation of human identity, family, humanistic and spiritual-moral values, health). It is concluded that specialists’ assessment of the nature of the development of the value-semantic structure of AI depends on their level of awareness, as well as on the presence of technophobia.

Keywords: security, humanism, digitalization, computerization, technophobia, techno-optimism, value system, values, artificial intelligence, culture

Аннотация: В статье рассмотрен наиболее значимый народный праздник ительменов - Алхалалалай в контексте культурой памяти этого малочисленного коренного народа, проживающего на Камчатке. Объектом исследования является культурная память ительменов, а его предметом – культура праздника Алхалалалай, связанные с нею верования, обряды, традиции, обычаи. Отмечается, что Алхалалалай имеет большое значение в культуре ительменов, представляя собой традиционное осеннее торжество, посвящённое окончанию хозяйственных работ, возданию благодарности силам Природы, единению с природой, очищению от злых духов, изгнанию неудач, бед, страхов и болезней перед новым циклом. Для современных ительменов по-прежнему важно, что основной целью Алхалалалая издревле было подготовиться к новому годовому циклу и обеспечить с помощью карнавального действа его успешность. Исследование проводится на основе системного подхода с помощью теоретико-аналитического, описательно-аналитического, типологического, историко-генетического, семиотического, аксиологического и других методов. В статье уделено внимание вопросу о допустимости метода реконструкции применительно к древним формам культурной памяти; отмечается, что реконструкция является одним из актуальных способов возрождения элементов культурной памяти, на время, по объективным историческим причинам, утративших свою значимость. Акцентируется внимание на том, что культура не может быть статичной, перестать развиваться; она сочетает традиционную и новационную составляющие, в связи с чем изменения в праздновании Алхалалалая, его «осовременивание» вполне закономерны и допустимы. Делается вывод об исключительной роли ительменского торжества Алхалалалай в сохранении культурной идентичности камчатского народа, о его значимости в контексте возрождения древних элементов культурной памяти на новом историческом этапе существования народа.

Ключевые слова: культура, культурная память, национальная идентичность, традиция, верования, праздник, Алхалалалай, реконструкция, ительмены, Камчатка

Abstract: The article examines the most significant folk holiday of the Itelmen, Alhalalalai, in the context of the cultural memory of this indigenous small people living in Kamchatka. The object of the study was the cultural memory of the Itelmens, and its subject was the culture of the Alhalalalai holiday, the beliefs, rituals, traditions and customs associated with it. It is noted that Alhalalalai is of great importance in the Itelmen culture, representing a traditional autumn celebration dedicated to the completion of household work, giving thanks to the forces of Nature, unity with nature, cleansing from evil spirits, expelling failures, troubles, fears and diseases before a new cycle. Since ancient times, the main goal of Alhalalalai was to prepare for the new annual cycle and ensure its success with the help of carnival events. The research is carried out on the basis of a systematic approach using theoretical-analytical, descriptive-analytical, typological, historical-genetic, semiotic, axiological and other methods. The article pays attention to the issue of the admissibility of the reconstruction method in relation to ancient forms of cultural memory; It is noted that reconstruction is one of the current ways to revive elements of cultural memory that have temporarily, for objective historical reasons, lost their significance. Attention is focused on the fact that culture cannot and cannot be static and stop developing; it combines traditional and innovative components, and therefore changes in the celebration of Alhalalalai, its “modernization” are quite natural. A conclusion is drawn about the exceptional role of the Itelmen celebration Alhalalalai in preserving the cultural identity of the Kamchatka people, about its significance in the context of the revival of ancient elements of cultural memory at a new historical stage in the existence of the people.

Keywords: reconstruction, Alhalalalai, holiday, beliefs, tradition, national identity, cultural memory, culture, Itelmens, Kamchatka

Аннотация: Почитание святителя Николая мирликийского было исключительно широко распространено в культуре Древней Руси, что нашло выражение не только во множестве вариантов изображения этого святого, но и в тех оттенках смысла, которые передаются стилистическими особенностями конкретных произведений. Особый интерес представляют те иконы, где в среднике дан образ св. Николая, а на полях – избранные святые. Предметом нашего исследования является группа памятников, где на полях икон с центральным изображением св. Николая в составе избранных святых присутствуют образы женской святости. Несмотря на определенный интерес к проблеме интерпретации интересующего нас чина святых в составе рассматриваемых икон, исследователи недостаточно активно обращались к данному аспекту темы. Одной из целей настоящей статьи является интерпретация этого извода, подразумевающая применение иконографического метода исследования. Не в последнюю очередь мы опираемся на стилистические особенности исследуемых изображений. В результате всестороннего анализа необходимо сделать вывод, что образы святых жен, во-первых, играют в новгородской художественной культуре значительную роль. Во-вторых, эти образы предстают как персонажи, соотносящиеся с экклесиологической тематикой, что связано и с особенностями их почитания, и со спецификой их размещения в иконографической программе памятников, в том числе на богослужебных предметах. Важен и еще один аспект восприятия рассмотренных нами композиций: святые жены, при вероятной их патрональной функции по отношению к семье заказчика, одновременно предстают как заступницы и покровительницы новгородцев и, шире, православных христиан. Данная грань восприятия изображений святых жен в составе интересующих нас икон с образом св. Николая в среднике станет особенно заметна при анализе более позднего материала – произведений XV–XVI столетий.

Ключевые слова: Николай мирликийский, избранные святые, святые жены, образы женской святости, иконография, святые мученицы, Параскева Пятница, Екатерина, Евфимия Всехвальная, домонгольское время

Abstract: The veneration of St. Nicholas was extremely spread in the Medieval Rus’ culture. This fact found it’s expression in great variety of this saint representation as in the shades of meaning that are conveyed by the stylistic features of specific works. The St. Nicholas icons with the chosen saints on the margins are the subject of scientific research. Especially we will focus on such works of art, which composition includes the female saints’ representations. Despite a certain interest in the problem of interpreting the order of saints in the composition of the icons under consideration, researchers have not actively addressed this aspect of the topic, so the comprehensive iconographical interpretation was not provided. The aim of this study is to identify the iconographical characteristic and style features of the oldest Novgorodian icons of St. Nicholas with the female saints and other chosen saints on the margins. As a result of a comprehensive analysis, first of all, it should be mentioned that female saints played a great role in Medieval Novgorod culture. Secondly, taking into accounts some aspects of their cults and their representations on liturgical items, the female saints’ figures were an ecclesiastical symbol. Thirdly, female saints were protectors of the novgorodians and the Orthodox Christian in pre-Mongol era as in 15th–16th century.

Keywords: female saints representations, pre-Mongol era, Catherine, Euphemia the All-praised, Paraskeva, iconography, saint martyresses, chosen saints, female saints, Nicholas of Myra

Аннотация: В статье рассматривается одна из линий осмысления и реализации идей Просвещения, обусловленная особенностями новоевропейской личности. Личность это индивид, действующий самостоятельно и поэтому вынужденный выстраивать мир и приватные представление о себе, частично не совпадающие с общепринятыми. Кант связывает эти особенности именно с Просвещением, с компетенцией пользоваться своим рассудком без руководства со стороны кого-то другого. Рассматриваются два социальных института, молодое национальное государство и католическая церковь, стремящиеся поставить личность, Общество и сообщества под свой контроль и управление. Автор высказывает предположение, что Общество и сообщества создавались в ответ на давление и экспансию указанных социальных институтов. Анализируется сходство и различия социальных институтов и сообществ, которые представляли союзы и ордена.  Отношения между этими тремя субъектами и социальными силами (институтами церкви и государства, Обществом и сообществами) были достаточно напряженные, между ними шла борьба, результатом которой, с одной стороны, было размежевание и разделение зон влияния, с другой ‒ подавление противника, которым нередко оказывались именно Общество, сообщества и личность. В таком контексте, по мнению автора, складывается конспирологический дискурс, который чем ближе к нашему времени, тем больше используется против сообществ и личности. Эта борьба в рамках институтов государства и церкви, а также в искусстве иллюстрируется на примере истории иллюминатов. Направляла деятельность иллюминатов и других Орденов (сообществ) новоевропейская личность, которая стремилась, как писал Кант, к совершеннолетию, что входило в противоречие с желанием государства и католической церкви направлять и контролировать рассудок и поступки человека. Автор считает, что противостояние личности, Общества и сообществ с государством и его институтами сохраняется и в наше время. Речь, конечно, идет об определенном типе личности, так сказать, кантианской, а не любой; существуют личности и сообщества, поддерживающие государство.

Ключевые слова: индивид, личность, институт, Общество, сообщества, орден, культура, контроль, свобода, государство

Abstract: The article considers one of the lines of understanding and realization of Enlightenment ideas, due to the peculiarities of the New European personality. A personality is an individual acting independently and therefore forced to build a world and private self-image that partially does not coincide with the generally accepted ones. Kant associates these features precisely with Enlightenment, with the competence to use one's mind without guidance from someone else. Two social institutions are considered, the young nation-state and the Catholic Church, striving to put the individual, Society and communities under their control and management. The author suggests that society and communities were created in response to the pressure and expansion of these social institutions. The similarities and differences of social institutions and communities represented by unions and orders are analyzed. The relations between these three subjects and social forces (institutions of church and state, Society and communities) were quite tense, there was a struggle between them, the result of which, on the one hand, was the demarcation and separation of zones of influence, on the other hand, the suppression of the enemy, which often turned out to be Society, communities and the individual. In this context, according to the author, a conspiracy discourse is emerging, which the closer to our time, the more it is used against communities and individuals. This struggle within the institutions of the state and the church, as well as in art, is illustrated by the example of the history of the Illuminati. The activities of the Illuminati and other Orders (communities) were directed by a New European personality who, as Kant wrote, aspired to adulthood, which was in contradiction with the desire of the state and the Catholic Church to direct and control the mind and actions of a person. The author believes that the confrontation of the individual, Society and communities with the state and its institutions persists in our time. Of course, we are talking about a certain type of personality, so to speak, Kantian, and not any; there are individuals and communities that support the state.

Keywords: control, culture, The Order, communities, Society, Institute, personality, the individual, freedom, state

Аннотация: Целью настоящей работы является выявление сущности неигрового кинематографа в процессе его становления в дореволюционный период времени в сопоставлении с его предшественником – фотографией. Автор подробно рассматривает основные свойства фотографии и основные свойства кинематографа, не совпадающие между собой, а также их функционирование в дореволюционном российском обществе. Анализируется использование фотографии в массовых иллюстрированных журналах той поры. Уделяется внимание формированию свойств кинематографа на раннем этапе, когда зрительская аудитория первых иллюзионов ещё осваивала восприятие нового зрелища, что одновременно приводило к овладению умением считывать язык экранной действительности. Особо подчёркивается, что массовый кинематограф, фактически, использовал и развил приемы массовых иллюстрированных журналов. Рассматриваются также особенные свойства кинематографа, связанные с качествами фотогении. Проводится изучение имеющихся документов о функционировании первых кинотеатров. Обсуждается вопрос о возникновении эффекта остраненния в применении к дореволюционному кинематографу, что приводит к мифологизации экранных образов. Поставленные вопросы изучаются на основе искусствоведческого метода исследований с использованием исторического анализа имеющихся фактов. Новым в данной работе является то, что изученные свойства фотографии и неигрового кинематографа на раннем этапе позволяют развить полученные результаты на процесс использования архивных фото- и кинодокументов в современном кинематографическом процессе. На основе проведённого исследования было установлено, что кинематограф, в сравнении с фотографией, обладает свойством служить делу идентификации утраченной исторической действительности с приданием экранной реальности качеств мифичности, поскольку для визуальных картин на киноэкране не существует приёмов достоверной проверки. Фотография воспроизводит зеркально картины бытия с демонстрацией самых мельчайших деталей и подробностей, но кинематограф затмевает ее за счёт присущей ему фотогении, которая не имеет адекватных вербальных описаний. Кинематографическая фотогения способствует воспроизведению на экране дыхания самой жизни. В процессе работы были изучены эмпирические свойства фотографии и кинематографа с раскрытием отдельных важных исторических обстоятельств, помогающих лучше понять их функционирование в обществе. Полученные результаты способствуют лучшему пониманию и расшифровке дореволюционных кинодокументов.

Ключевые слова: фотография, кинематограф, фильм, иллюстрированный журнал, киножурнал, зритель, фотогения, историческая память, миф, иллюзион

Abstract: The purpose of this work is to identify the essence of cinema in the process of its formation in the pre–revolutionary period of time in comparison with its predecessor - photography. The author examines in detail the main properties of photography and the main properties of cinema, which do not coincide with each other, as well as their functioning in pre-revolutionary Russian society. The use of photography in mass illustrated magazines of that time is analyzed. Attention is paid to the formation of the properties of cinema at an early stage, when the audience of the first illusions was still mastering the perception of a new spectacle, which at the same time led to mastering the ability to read the language of screen reality. It is emphasized that mass cinema, in fact, used and developed the techniques of mass illustrated magazines. The special properties of cinematography related to the qualities of photogeny are also considered. The available documents on the functioning of the first cinemas are being studied. The issue of the emergence of the alienation effect in application to pre-revolutionary cinema, which leads to the mythologization of screen images, is discussed. The questions posed are studied on the basis of the art historical research method using the historical analysis of the available facts. What is new in this work is that the studied properties of photography and cinematography at an early stage allow us to develop the results obtained on the process of using archival photo and film documents in the modern cinematographic process. On the basis of the conducted research, it was found that cinematography, in comparison with photography, has the property of serving to identify the lost historical reality with giving the on-screen reality the qualities of myth, since there are no reliable verification techniques for visual paintings on the cinema screen. Photography reproduces mirrored pictures of existence with a demonstration of the smallest details and details, but cinema overshadows it due to its inherent photogeny, which does not have adequate verbal descriptions. Cinematic photogeny helps to reproduce the breath of life itself on the screen. In the course of the work, the empirical properties of photography and cinematography were studied with the disclosure of certain important historical circumstances that help to better understand their functioning in society.The results obtained contribute to a better understanding and decoding of pre-revolutionary film documents.

Keywords: illusion, myth, historical memory, photogeny, viewer, newsreel, illustrated magazine, film, cinema, photo

Аннотация: Статья посвящена анализу роли купца, мецената и коллекционера Козьмы Терентьевича Солдатёнкова (1818-1901) в художественной жизни Москвы 1850-х – 1890-х годов. К.Т. Солдатёнков прославился не только как предприниматель и потомственный купец, общественный деятель, издатель русской и зарубежной литературы, но и коллекционер русского искусства, создававший художественное собрание на протяжении более пятидесяти лет. Его галерея находилась в особняке собирателя на Мясницкой улице, а сам он поддерживал художественные и музейные сообщества. Целью исследования является выявление вклада собирателя в формирование музейно-выставочной деятельности в Москве в период усиления интереса не только к коллекционированию отечественного искусства, но и к разрешению теоретических и практических вопросов художественной деятельности.  Исследование проводится на основе системного историко-фактологического метода анализа художественной коллекции и деятельности коллекционера. Научная новизна исследования предопределена отсутствием в отечественной историографии работ, суммирующих достижения московских коллекционеров второй половины XIX века в культурной сфере, посвященных позиционированию Солдатёнкова как одного из первых московских собирателей в культурной среде, а также особенностям восприятия его коллекции современниками. Актуальность же обусловлена интересом к изучению различных аспектов истории коллекционирования в XIX столетии. Ознакомление с источниками позволяет сделать вывод о том, что коллекция Солдатёнкова в течение долгого времени была хорошо известна художественной публике, а её владелец не оставался в стороне от главных событий культурной жизни, вкладывая значительные средства в основание публичных музейных пространств в Москве. Само же его собрание служило показателем культурного и общественного статуса коллекционера, выступало наглядным отражением поддержки русских мастеров, желания упрочить художественную жизнь города.

Ключевые слова: коллекционирование, меценатство, Козьма Солдатёнков, художественная жизнь, картинная галерея, Румянцевский музей, Общество любителей художеств, Общество древнерусского искусства, Художественно-промышленный музеум, Всероссийская выставка

Abstract: The article examines the role of merchant, philanthropist, and collector Kozma Soldatenkov in the artistic landscape of Moscow during the 1850s-1890s. The purpose of this study is to understand the impact of Soldatenkov on the formation of museum and exhibition programs in Moscow. By analyzing his art collection and his activities as a collector, we can gain a deeper understanding of his contribution to the cultural landscape of the city. This research is based on a systematic historical approach that allows us to contextualize Soldatenkov's work within the broader context of art collecting and cultural development. The purpose of the article is to determine the contribution that he made to the development of museum and exhibition practices in Moscow, at a time when there was an increased interest not only in domestic art collecting, but also in addressing theoretical and practical challenges of artistic production. The scientific novelty of this study lies in the absence of works in Russian historiography that summarize the achievements of second-half XIX century Moscow collectors in the field of culture, focusing on Soldatenkov's position as one of the first collectors in Moscow's cultural landscape. This research is relevant due to the growing interest in understanding various aspects of collecting history in the XIXth century. Familiarity with the sources allows us to conclude that the Soldatenkov collection had been well-known to the artistic community for a long time, and its owner was not absent from the main events of cultural life. He invested heavily in the creation of public museum spaces in Moscow, and his collection itself served as a reflection of his cultural and social standing. It was a clear indicator of his support for Russian artists and his desire to strengthen the artistic life in the city.

Keywords: The Society of Ancient Russian Art, Society of Art Lovers, Rumyantsev Museum, art gallery, artistic life, Kozma Soldatenkov, The Art and Industrial Museum, patronage, collecting, All-Russian Exhibition

Аннотация: Автор подробно рассматривает такие аспекты темы, как отношение вождя итальянского фашизма Бенито Муссолини к представителям еврейской национальности. В качестве источника в основном используются дневники любовницы Муссолини Кларетты Петаччи, которые она вела с 1932 года по 1937 год. Также в работе исследуется резкая перемена отношения Б. Муссолини к евреям, которое произошло после того, как был заключен союз с лидером нацистской Германии Адольфом Гитлером в 1937 году. Прослеживается связь между этими событиями, так как до 1937 года в дневниках Петаччи ничего не сказано о еврейском вопросе. Рассматривается и отношение итальянского общества к расовым законам 1938 года против евреев, которое было совсем не однозначным. В качестве аналитического метода будет использован интерпретативный поворот американского антрополога Клиффорда Гирца, который считал, что анализ культуры – дело не экспериментальное, а герменевтическое, занятое поиском значений, символов и идей. Научная новизна приведенного исследования заключается в конкретном рассмотрении еврейского вопроса Муссолини и его же изучение по воспоминаниям его любовницы Кларетты Петаччи. Исследований, посвященных именно этому вопросу и конкретно по указанному историческому источнику, не так много. Основные выводы проведенного исследования заключаются в том, что именно заключенный в 1937 году союз с Адольфом Гитлером кардинально повлиял на решение Бенито Муссолини ввести расовые законы в Италии, так как до 1937 года еврейский вопрос несильно волновал дуче. Так же автором работы были сделаны выводы касательно отрицательного отношения к антисемитским законам большей частью итальянского общества: итальянцы не приняли их по причине отсутствия в Италии антисемитизма и неприязни к евреям.

Ключевые слова: еврейский вопрос, итальянцы, евреи, фашизм, расовые законы, воспоминания, Италия, Муссолини, антисемитизм, дуче

Abstract: The author examines in detail such aspects of the topic as the attitude of the leader of Italian fascism, Benito Mussolini, to representatives of Jewish nationality. The diaries of Mussolini's mistress Claretta Petacci, which she kept from 1932 to 1937, are mainly used as a source. The work also explores the drastic change in B. Mussolini's attitude towards Jews, which occurred after an alliance was concluded with the leader of Nazi Germany, Adolf Hitler, in 1937. There is a connection between these events, since until 1937 Petacci's diaries said nothing about the Jewish question. The article also examines the attitude of Italian society towards the racial laws of 1938 against Jews, which was not at all unambiguous. As an analytical method, the interpretive approach of the American anthropologist Clifford Geertz will be used, who believed that the analysis of culture is not an experimental matter, but a hermeneutic one, engaged in the search for meanings, symbols and ideas. The scientific novelty of this study lies in a specific consideration of the Jewish question of Mussolini and his study based on the memoirs of his mistress Claretta Petacci. There are not many studies devoted specifically to this issue and specifically to this historical source. The main conclusions of the above study are that it was the alliance concluded in 1937 with Adolf Hitler that radically influenced Benito Mussolini's decision to introduce racial laws in Italy, since the Duce was not much concerned about the Jewish question until 1937. The author of the work also drew conclusions regarding the negative attitude towards anti-Semitic laws by the majority of Italian society: Italians did not accept them due to the lack of anti-Semitism and hostility towards Jews in Italy.

Keywords: anti-Semitism, Mussolini, Italy, memories, racial laws, fascism, jews, Italians, The Jewish question, The Duce

Аннотация: Предметом исследования является философско-культурная методология, позволяющая включать в производительный труд социально-культурную, педагогическую, журналистскую профессиональную деятельность, а также семейственность и многодетность («производство человека»). Рассматривается творческий, социально-культурный потенциал труда, выходящий за рыночные ограничения производства вещного богатства (товаров) и прибыли. Ярким представителем такого подхода является отечественный философ Э.В. Ильенков, который, исследуя методологию «Капитала» К. Маркса, вывел и успешно применял принципы диалектической логики для решения сложнейшей социально-культурной и педагогической проблематики, включая полноценное развитие слепоглухих детей. Философско-культурное наследие Э.В. Ильенкова создавалось в контексте соответствующей тенденции в отечественной философии (исследований Д.И. Розенберга, М.М. Розенталя А.А. Зиновьева и др.), соотносясь с формулировкой основного экономического закона социализма в работе И.В. Сталина «Экономические проблемы социализма в СССР».  Методологической основой исследования служат принципы диалектической логики, разрабатывавшиеся Э.В. Ильенковым: анализ развития и результатов противоборства рыночных и нерыночных (посткапиталистических) тенденций в социально-культурных процессах и их философском осмыслении. Материалами выступают труды Э.В. Ильенкова, а также работы современных исследователей, оценивающих его труды порой с противоположных позиций. Научная новизна статьи заключается в полемике с трактовками теоретического наследия Э.В. Ильенкова как «философского диссидентства» в СССР. Напротив, установлены связи выработанной и применяемой Э.В. Ильенковым методологии с формулировкой основного закона социализма И.В. Сталиным и тогдашним «социальным заказом» на исследования диалектической логики на основе анализа «Капитала» К. Маркса. Разработки Э.В. Ильенкова на время оказались невостребованными; выявленной причиной служит рыночная неоколониальная трансформация СССР. Всё более тормозилось социально-культурное развитие в форме массового формирования гармоничных, всесторонне развитых, творческих личностей и увеличения богатства товарищеских общественных отношений. Сформулированы рекомендации о возможном в современных условиях использовании философского наследия Э.В. Ильенкова для методологического обеспечения усиления государственной социально-культурной политики, в том числе в области улучшения поддержки семейственности и многодетности, решения демографической проблемы.

Ключевые слова: поддержка многодетности, государственная социальная политика, трудовой социально-культурный антропогенез, товарищеские общественные отношения, диалектическая логика, гармоничная всесторонняя личность, экономический закон социализма, Сталин Иосиф Виссарионович, Ильенков Эвальд Васильевич, решение демографической проблемы

Abstract: The subject of the study is the creative, socio-cultural potential of labor, capable of going far beyond the limitations of a market economy, reducing labor to the production of material wealth (goods) and profit. The philosophical and cultural methodology is considered, which makes it possible to include socio-cultural, pedagogical, journalistic professional activities, as well as nepotism and large families in productive work. A prominent representative of this approach is the Russian philosopher E.V. Ilyenkov, who, exploring the methodology of K. Marx's Capital, deduced and successfully applied the principles of dialectical logic to solve the most complex socio-cultural and pedagogical problems, including the full-fledged development of deafblind children. The philosophical and cultural heritage of E.V. Ilyenkov was created not in a vacuum, but in the context of a corresponding trend in Russian philosophy (studies by D.I. Rosenberg, M.M. Rosenthal, A.A. Zinoviev, etc.), correlating with the formulation of the basic economic law of socialism in the work of I.V. Stalin "Economic Problems of Socialism in the USSR". The methodological basis of the research is the principles of dialectical logic developed by E.V. Ilyenkov: analysis of the development and results of the confrontation between market and non-market (post-capitalist) trends in socio-cultural processes and their philosophical understanding. The materials are the works of E.V. Ilyenkov, as well as the works of modern researchers, who sometimes evaluate his works from opposite positions. The scientific novelty of the article lies in the polemic with the interpretations of the theoretical legacy of E.V. Ilyenkov as "philosophical dissidence" in the USSR. On the contrary, the connections of the methodology developed and applied by E.V. Ilyenkov with the formulation of the basic law of socialism by I.V. Stalin and the then "social order" for the study of dialectical logic based on the analysis of K. Marx's "Capital" are established. The developments of E.V. Ilyenkov turned out to be unclaimed for a while; the identified reason is the market neocolonial transformation of the USSR. Socio-cultural development was increasingly hindered through the mass formation of harmonious, comprehensively developed, creative personalities and an increase in the wealth of friendly social relations. Recommendations are formulated on the possible use of the philosophical heritage of E.V. Ilyenkov in modern conditions for methodological support of strengthening the state socio-cultural policy, including in the field of improving support for nepotism and large families, solving the demographic problem.

Keywords: support for multiple children, State social policy, labor socio-cultural anthropogenesis, friendly social relations, a harmonious all-round personality, dialectical logic, the economic law of socialism, Stalin Joseph Vissarionovich, Ilyenkov Evald Vasilyevich, solving the demographic problem

Аннотация: Материалами исследования стали сценарии авторов, дебютировавших в 2000-е годы: М. Курочкина, И. Угарова, В. Сигарева, А. Родионова, А. Новотоцкого, В. Моисеенко, А. Звягинцева и О. Негина. Особое внимание при анализе сценариев уделяется литературным средствам художественной выразительности и их роли в конструкции киноязыка сценария. С 1930-х годов в советской киношколе сформировался специфический для нее тип кинодраматургии – литературный сценарий, в котором визуальное решение будущего фильма создается средствами литературы. В 1990-е годы в российском кинопроизводстве появился конкурентный литературной форме тип записи – американский формат, чье использование предполагает отказ от литературных средств. К 2000-м годам российская кинодраматургия находится под влиянием сразу трех тенденций: советской традиции литературного сценария, нового западного американского формата и современной театральной драматургии рубежа веков, чьи авторы в этот период начинают пробовать себя в кино. Исследование киноязыка литературных сценариев проводится с помощью структурно-семиотического метода. Анализу подвергаются элементы киноязыка: речь, закадровый голос, актерская партитура, характер действия в кадре, композиция. Результаты анализа позволяют сделать вывод о возникновении двух новых направлений в российской кинодраматургии. Поэтика литературных сценариев авторов, пришедших в кинематограф из театральной драматургии, проявляется в стремлении к документальности и натуралистичности персонажей и их речи, предлагаемых обстоятельств, сеттинга, сюжетов, что находит свое отражение и в лирических средствах ремарки. Используемые ими техники, в том числе театральная техника вербатима, оказывают грандиозное влияние на современный отечественный кинематограф. Лаконичный язык американского формата записи, традиционно ассоциирующийся с продюсерской моделью производства, находит свое отражение в авторской кинодраматургии А. Звягинцева и О. Негина, стремящейся к точности и краткости постановочного плана. Этот раскол знаменует актуализацию проблемы формы, остро стоявшую в отечественном кинематографе 1930-х годов.

Ключевые слова: форма сценария, литературный сценарий, современный российский кинематограф, российская новая драма, американский формат сценария, вербатим, поэтика киносценария, киноязык, советская киношкола, речь в кино

Abstract: The study materials included screenplays by authors who made their debut in the 2000s: M. Kurochkin, I. Ugarov, V. Sigarev, A. Rodionov, A. Novototsky, V. Moiseenko, A. Zvyagintsev, and O. Negin. Since the 1930s Soviet film school had formed a specific type of screenplay, literary script, in which the visual identity of the future film is created through literary means. In the 1990s, a competitive type of script appeared in the Russian film production – it was American screenplay format which implied he abandonment of literary techniques. By the 2000s, Russian film dramaturgy was influenced by three tendencies: the Soviet tradition of the literary screenplay, the new Western American screenplay, and contemporary theatrical dramaturgy of the turn of the century, whose authors began to experiment with cinema during this period. The study of the cinematic language of literary screenplays is conducted using a structural-semiotic method. Elements of cinematic language are analyzed: speech, voice-over, actor's score, character action in the frame, composition. The results of the analysis allow us to conclude the emergence of two new directions in Russian film dramaturgy. The poetics of literary screenplays by authors who transitioned to cinema from theatrical dramaturgy manifest in a quest for documentary realism in characters and their speech, proposed circumstances, setting, and plot, which is reflected in lyrical remarks. The techniques they use, including the theatrical technique of verbatim, have a tremendous impact on contemporary Russian cinema. The concise language of the American format, traditionally associated with the producer model of production, finds its reflection in the authorial film dramaturgy of A. Zvyagintsev and O. Negin, aiming for precision and conciseness in the staging plan. This split marks the actualization of the problem of form, which was acute in Soviet cinema in the 1930s.

Keywords: script form, Soviet filmschool, film language, screenplay poetics, Verbatim, American screenplay, modern Russian cinema, Russian New Drama, literary script, speech in cinema

Аннотация: Предметом исследования является культурное влияние древнемарийского населения на ареал проживания древнесаамского населения. Совпадающие временные рамки проживания этих населений в регионе, дают теоретическую возможность рассматривать влияние их культур друг на друга. Проживание древних саами должно было проходить с развитием формирования культуры, которая вошла в современную саамскую культуру и достаточно интересным видится рассмотрение возможного процесса заимствования элементов культуры. С позиции наличия теории о проникновении культур, ставится задача обосновать возможность присутствия отдельных элементов в культуре древних саами, влиянием культуры древних мари. Необходимо кратко рассмотреть возможные пути передвижения предков современных саами, возможность встречи их с древними мари. Следует рассмотреть как моменты заимствования в декоративно-прикладном искусстве, так и в мифологии и в формировании пантеона богов. Методом проведения работы является научный анализ культурологических данных, позволяющих проследить возможный путь передачи элементов культуры, мифологии и декоративно-прикладного искусства. Новизна научного исследования состоит в получении результатов, позволяющих понять историю возникновения и формирования в культуре древних саами некоторых знаковых элементов, дошедших до настоящего времени посредством культурной преемственности. История культуры саами разбита на три продолжительных этапа. Рассмотрен период возникновения в культуре саами головного убора саамской замужней женщины и его особой формы, и этот период отнесён к времени, предшествующему взаимоотношениям древних мари и древних саами. К периоду культурного обмена и проникновению культур между древними мари и древними саами отнесены формирование в культуре древних саами графического символа для выражения образа северного оленя, формирование мифологического персонажа Человека-оленя, предка, и его имени. Рассмотрено предположение о влиянии религии древних мари, а точнее, поклонение богу Юмо, на религиозную культуру древних саами. Как доказательство проживания древних мари рядом с ареалом проживания древних саами, дан анализ возможного возникновения названия реки Кострома, связанного с божеством священной рощи в культуре мари. Вывод научной работы состоит в комплексном анализе результатов и выработке суждения о возможности влияния культуры древних мари на культуру древних саами.

Ключевые слова: культура, саами, мари, шамшура, олень, символ, Юмо, Кострома, миграция, религия

Abstract: The subject of the study is the cultural influence of the ancient Aryan population on the area of residence of the ancient Sami population. The coinciding time frames of these populations' residence in the region provide a theoretical opportunity to consider the influence of their cultures on each other. The residence of the ancient Sami should have taken place with the development of the formation of culture, which has entered into modern Sami culture, and it is quite interesting to consider the possible process of borrowing cultural elements. From the point of view of the theory of cultural penetration, the task is to substantiate the possibility of the presence of individual elements in the culture of the ancient Sami, the influence of the culture of the ancient Mari. It is necessary to briefly consider the possible ways of movement of the ancestors of modern Sami, the possibility of meeting them with the ancient Mari. It is necessary to consider both the moments of borrowing in decorative and applied art, as well as in mythology and in the formation of the pantheon of gods. The method of carrying out the work is a scientific analysis of cultural data that allows us to trace the possible path of transmission of elements of culture, mythology and decorative and applied art. The novelty of scientific research consists in obtaining results that make it possible to understand the history of the emergence and formation in the culture of the ancient Sami of some iconic elements that have reached the present time through cultural continuity. The history of Sami culture is divided into three long stages. The period of the emergence of the headdress of a Sami married woman and its special form in the Sami culture is considered, and this period is attributed to the time preceding the relationship between the ancient Mari and the ancient Sami. The period of cultural exchange and cultural penetration between the ancient Mari and the ancient Sami includes the formation of a graphic symbol in the culture of the ancient Sami to express the image of a reindeer, the formation of a mythological character of a deer Man, an ancestor, and his name. The assumption of the influence of the religion of the ancient Mari, or rather, the worship of the god Yumo, on the religious culture of the ancient Sami is considered. As proof of the residence of the ancient Mari near the area of residence of the ancient Sami, an analysis is given of the possible origin of the name of the Kostroma River associated with the deity of the sacred grove in the Mari culture. The conclusion of the scientific work consists in a comprehensive analysis of the results and the development of a judgment on the possibility of the influence of the culture of the ancient Mari on the culture of the ancient Sami.

Keywords: migration, Kostroma, Yumo, symbol, deer, shamshura, Mari, Sami, culture, religion

Аннотация: Предметом исследования является система ценностей прошлого, представленная в традиционной российской культуре. Объектом исследования служит связь ценностей традиционной культуры со структурой сознания современной российской молодежи. Автор рассматривает подробно такие аспекты темы, как изучение концепта «традиционная культура», анализ его содержания, представленного феноменом народного единства, понимания значимости этого феномена в сознании жителей страны. Особое внимание в процессе исследования уделялось социологическому опросу молодежи, связанному с актуализацией культурного, исторического, патриотического смысла праздника Народного единства, отношению к нему молодого поколения, выявлению значимых для него ценностей. Важная роль в представленной работе отводится сравнительному анализу опросов жителей страны и студенческой молодежи, характеристике базовых основ мировоззрения в структуре сознания старшего и молодого поколений  Методы, которые применялись в ходе исследования, представлены: анализом источников по проблеме определения смысла концепта «традиционная культура»; методом письменного опроса студентов; методом сравнительного анализа ответов между данными, представленными ВЦИОМ, и молодыми людьми по проблеме народного единения общества в системе государства. Научная новизна представленного исследования характеризуется сравнительным анализом отвлеченных социологических исследований, осуществленных ВЦИОМ, с конкретными результатами опроса молодежи – студентов Костромской государственной сельскохозяйственной академии. Результаты работы показывают, что на современном этапе развития российского общества наблюдается тенденция к размыванию четких представлений молодого поколения об образно-символическом смысле духовно-нравственных ценностей народа, определяющих традиционную культуру. Главным выводом исследования является положение о том, что молодежь в основном не признает ценность единения общества как показатель целостности государства, не знает исторический смысл праздника Народного единства, не считает традиционные ценности (семья, любовь к Родине, братство народов) значимыми в современной реальности, используя интернет-пространство для коммуникации, становится зависимым от гаджетов, что представляет реальную угрозу утраты связи между поколениями.

Ключевые слова: традиции, культура, ценности, традиционная культура, целостность, народное единство, сознание молодежи, социологический опрос, телевидение, клиповое сознание

Abstract: The subject of the study is the system of values of the past, represented in traditional Russian culture. The object of the research is the connection of the values of traditional culture with the structure of consciousness of modern Russian youth. The author examines in detail such aspects of the topic as the study of the concept of "traditional culture", the analysis of its content, represented by the phenomenon of national unity, understanding the significance of this phenomenon in the minds of the inhabitants of the country. During the research, special attention was paid to a sociological survey of young people related to the actualization of the cultural, historical, patriotic meaning of the National Unity holiday, the attitude of the younger generation towards it, and the identification of values significant to it. An important role in the presented work is given to the comparative analysis of surveys of residents of the country and students, the characteristic of the basic foundations of the worldview in the structure of consciousness of older and younger generations, the methods that were used during the study are presented by: analysis of sources on the problem of determining the meaning of the concept of "traditional culture"; by the method of a written survey of students; by the method of comparative analysis of responses between data, represented by VTSIOM, and young people on the problem of national unity of society. The scientific novelty of the presented research is characterized by a comparative analysis of abstract sociological research carried out by VTSIOM with the specific results of a survey of young students of the Kostroma State Agricultural Academy. The results of the work show that at the present stage of development of Russian society there is a tendency to blur the clear ideas of the younger generation about the figurative and symbolic meaning of the spiritual and moral values of the people that define traditional culture. The main conclusion of the study is that young people generally do not recognize the value of social unity as an indicator of the integrity of the state, do not know the historical meaning of the National Unity holiday, do not consider traditional values (family, love of the Motherland, brotherhood of peoples) significant in modern reality, using the Internet space for communication, becomes dependent on gadgets which poses a real threat of loss of communication between generations.

Keywords: television, sociological survey, youth consciousness, national unity, integrity, traditional culture, values, culture, traditions, clip consciousness

Аннотация: Филипп II Македонский имел беспрецедентное количество межэтнических браков и семерых детей, рожденных в этих союзах. Его матримониальная деятельность отвечала требованиям политики. Однако в трудах античных авторов содержится большое количество противоречивой информации, касающейся семьи Филиппа II. Попытки древних историков ретроспективно объяснить положение царских детей и жен часто затрудняет воссоздание истинной картины произошедшего. Античные авторы были представителями другой культуры, другой эпохи, отличной от времени правления Филиппа. Поэтому у современных исследователей до сих пор нет единого мнения, касающегося брачных отношений македонского царя и его семьи, что подтверждает актуальность данной темы. Целью настоящей статьи является выяснение роли членов царской семьи при дворе Филиппа, и факторов, влиявших на их участие в политических делах. Теоретической базой исследования являются сочинения Афинея, Плутарха, Помпея Трога и Диодора Сицилийского, а также работы современных авторов. В работе были использованы методы анализа и синтеза, метод систематизации материалов, а также сравнительно-исторический метод и метод исследования культурной памяти.    В статье впервые сделана попытка рассмотреть историю семьи Филиппа Македонского, систематизировав все имеющиеся упоминания в источниках. Кроме того, авторы анализируют материал в контексте античного восприятия мира. В результате исследования авторы пришли к выводу, что все античные историки находились не только под влиянием греческих нравов и обычаев и традиционной дихотомии «эллины-варвары», но и писали свои труды под впечатлением современных им политических событий. Эти обстоятельства влияли на стремление историков рационализировать и объяснить происходившие в семье македонского царя события. Культурологический подход позволил античным авторам делать акценты лишь на важных с их точки зрения событиях, которые не всегда соответствовали действительности.

Ключевые слова: Македония, Филипп II Македонский, межэтнический брак, дети Филиппа II, античные авторы, рационализация истории, Александр Македонский, эллины-варвары, матримониальная политика, культурологический подход

Abstract: Philip II of Macedon had an unprecedented number of interethnic marriages and seven children born in these unions. His matrimonial activity met the requirements of politics. However, the works of ancient authors contain a large amount of contradictory information concerning the family of Philip II. Attempts by ancient historians to retrospectively explain the situation of the royal children and wives often make it difficult to recreate the true picture of what happened. The ancient authors were representatives of a different culture, a different era, different from the time of Philip's reign. Therefore, modern researchers still do not have a single opinion regarding the marital relations of the Macedonian king and his family, which confirms the relevance of this topic. The purpose of this article is to clarify the role of members of the royal family at the court of Philip, and the factors that influenced their participation in political affairs. The theoretical basis of the research is the works of Athenaeus, Plutarch, Pompey Trog and Diodorus Siculus, as well as the works of modern authors. The methods of analysis and synthesis, the method of systematization of materials, as well as the comparative historical method and the method of studying cultural memory were used in the work.    For the first time, the article attempts to consider the history of the family of Philip of Macedon, systematizing all available references in the sources. In addition, the authors analyze the material in the context of the ancient perception of the world. As a result of the study, the authors came to the conclusion that all ancient historians were not only influenced by Greek customs and customs and the traditional dichotomy of "Hellenes-barbarians", but also wrote their works under the impression of contemporary political events. These circumstances influenced the desire of historians to rationalize and explain the events that took place in the family of the Macedonian king. The culturological approach allowed the ancient authors to focus only on important events from their point of view, which did not always correspond to reality.

Keywords: matrimonial politics, hellenes-barbarians, Alexander the Great, rationalization of history, ancient authors, children of Philip II, inter-ethnic marriage, Philip II of Macedon, Macedonia, cultural approach

Аннотация: Статья посвящена рассмотрению социокультурного пространства как фактора формирования музыкальной культуры на примере г. Барнаула в XVIII–XIX веках. Приводятся возможные дефиниции термина «социокультурное пространство», а также анализируется их смысловое содержание и характерные черты. Характеризуются принципы динамики социокультурного пространства и выявляется его взаимосвязь с культурными потребностями, реализация которых лежит в корне актуализации тех или иных культурных форм. Базируясь на взаимопроникновении социального и культурного порядков, социокультурное пространство в процессе своего развития оказывает значительное влияние на культурные потребности общества в освоении новых культурных форм.   Благоприятная среда, развившаяся в Барнауле в XVIII–XIX веках благодаря экономическим и культурным связям со столичным Санкт-Петербургом, способствовала качественному и динамичному развитию подсистемы музыкальной культуры. В свою очередь, за счёт многочисленных контактов со столицей Барнаул также занимает роль культурного центра по отношению к сельским поселениям, чему в значительной мере способствует процесс активной урбанизации. Политика государства в отношении Барнаула в совокупности с высокой заинтересованностью населения оказали эффективное воздействие на формирование в регионе такого социокультурного пространства, которое впоследствии само стало катализатором развития культурной жизни и, в частности, местной музыкальной культуры.

Ключевые слова: социокультурное пространство, музыкальная культура, пространственный подход, культурные формы, культурные потребности, учреждения культуры, городская культура, городская среда, провинциальная культура, культура Барнаула

Abstract: The paper is devoted to the consideration of the social and cultural space as a factor of the musical culture's formation on the example of Barnaul city in the 18th–19th centuries. It gives some possible definitions of the term “social and cultural space”, and also consider their semantics and characteristic features. In the paper, the principles of the social and cultural space dynamics are characterized and its relation with cultural needs is revealed. Based on the interpenetration of social and cultural orders, the social and cultural space in the process of its development has a significant impact on the cultural needs of society, consisting in the development of new cultural forms. The advantageous environment developed in Barnaul of the 18th–19th centuries due to economic and cultural ties with the capital St. Petersburg contributed to the qualitative and dynamic development of the musical culture's subsystem. Due to numerous contacts with the capital, Barnaul also played the role of a cultural center in relation to rural settlements, and it is greatly facilitated by the process of active urbanization. The state policy towards Barnaul, and also high interest of the local population, together, had an effective impact on the formation of such a social and cultural space in the region, which later itself became a catalyst for the development of cultural life and, in particular, local musical culture.

Keywords: urban environment, urban culture, cultural institutions, cultural needs, cultural forms, spatial approach, musical culture, social and cultural space, provincial culture, culture of Barnaul

Аннотация: Предмет исследования – духовно-нравственные качества уральских казаков, наиболее ярко проявляющиеся в семейно-брачных отношениях. На основе анализа семейно-брачных традиций уральского казачества удается сконструировать образ казака-воина, готового отчаянно защищать свою Родину. Выбор хронологических рамок исследования – XVIII – начало XX вв. – обусловлен насыщенностью событиями данного исторического периода, влиявшими на духовно-нравственный мир уральских казаков. Изучение исторических аспектов развития народных традиций приобретает особую актуальность в условиях современного мировоззренческого кризиса. Для подготовки статьи преимущественно привлекались архивные материалы и разнообразная краеведческая литература (работы И.И. Железнова, Н.А. Бородина, В.Н. Витевского, В.Г. Короленко, А.В. Гнеденко и др.). В методологическом плане статья опирается на культурологический подход, который позволяет понять причины устойчивости казачьих традиций на протяжении веков. Новизна исследования состоит в том, что впервые духовно-нравственные качества уральских казаков, проявляющиеся в семейно-бытовой сфере, рассматриваются как индикатор отношения уральцев к военной службе. В повседневной культуре уральского казачества в XVIII – начале XX вв. под влиянием исторических факторов ценными стали такие человеческие качества, как ответственность, уважение старших, свободолюбие, коллективизм, домовитость, избегание порочащих честь сексуальных контактов. Значимость этих качеств не утрачена до сих пор, что подтверждается Указами Президента РФ в 2021, 2022 и 2023 гг. Потребность общества и государства в настоящих героях, каковыми считались уральские казаки, становится особенно острой при возрастании национальных угроз. Делается вывод о роли духовно-нравственных качеств уральских казаков в сохранении их уникальной культуры.

Ключевые слова: уральские казаки, повседневная культура, семейно-брачные отношения, семья, традиция, духовно-нравственные качества, ценности, самобытность, военная служба, Родина

Abstract: The subject of the study is the spiritual and moral qualities of the Ural Cossacks, most clearly manifested in family and marriage relations. On the basis of the analysis of family and marriage traditions of the Ural Cossacks it is possible to construct an image of a Cossack warrior, ready to desperately defend his Homeland. The study of historical aspects of the development of folk traditions becomes especially relevant in the conditions of the modern worldview crisis. Archival materials and a variety of local history literature (works of I.I. Zheleznov, N.A. Borodin, V.N. Vitevsky, V.G. Korolenko, A.V. Gnedenko, etc.) were used for the preparation of the article. Methodologically, the article is based on the cultural approach, which allows us to understand the reasons for the stability of Cossack traditions throughout the centuries. The novelty of the study lies in the fact that for the first time the spiritual and moral qualities of the Ural Cossacks, manifested in the family and domestic sphere, are considered as an indicator of the Ural Cossacks' attitude to military service. In the everyday culture of the Ural Cossacks in the 18th – early 20th centuries, under the influence of historical factors, such human qualities as responsibility, respect for elders, freedom-loving, collectivism, domesticity and avoidance of honour-defying sexual contacts became valuable. The importance of these qualities has not been lost until now, which is confirmed by the Decrees of the President of the Russian Federation in 2021, 2022 and 2023. The need of society and the state for real heroes, as the Ural Cossacks were considered to be, becomes especially acute when national threats increase. The article concludes on the role of spiritual and moral qualities of the Ural Cossacks in preserving their unique culture.

Keywords: identity, military service, values, spiritual and moral qualities, tradition, family, family and marriage relations, everyday culture, The Ural Cossacks, Homeland

Аннотация: Предметом статьи является феномен юродства в творчестве Галины Уствольской. Автор предлагает рассматривать во внешних проявлениях данного феномена (протест, обличение) подспудное трагическое содержание. По мнению автора статьи, стремление к крайностям, как характерная черта творческого облика Уствольской, является желанием композитора скрыть эмоцию в своих сочинениях. Именно эмоциональное напряжение является и причиной интонационной амбивалентности музыкального языка Уствольской. В этой связи автор обнаруживает в творчестве композитора сходство с юродством, описанным в монографии Натальи Ростовой «Человек обратной перспективы». В этом исследовании фигура юродивого сравнивается с иконой, обратная перспектива в которой предполагает множественность точек зрения. У Уствольской подобная множественность смыслового наполнения превращается в особый метод — жанровую диффузию. Научная новизна представленного исследования заключается в авторской интерпретации метафоры юродства в творчестве Уствольской в контексте философского обоснования данного феномена. Особым вкладом автора в исследование темы является анализ некоторых специфических особенностей стиля музыкальной речи Галины Уствольской на примере ее фортепианного творчества. В статье приводятся нотные примеры из Двенадцати прелюдий для фортепиано, а также Третьей и Четвертой фортепианных сонат, как наиболее ярко иллюстрирующих позицию автора. Объектами внимания в представленных сочинениях становятся интонационная и жанровая сфера, а также намечен дальнейший путь развития этих сфер.

Ключевые слова: Галина Уствольская, соната для фортепиано, юродство, парадоксальность, амбивалентность, плач, икона, молитва, детскость, трагизм

Abstract: The subject of the article is the phenomenon of foolishness in the works of Galina Ustvolskaya. The author suggests that in the external manifestations of this phenomenon (protest, denunciation) there is an underlying tragic content. In the opinion of the author, the urge towards extremes, as a typical feature of Ustvolskaya's creativity, is the composer's desire to conceal emotion in her compositions. This emotional tension is the very reason for the intonational ambivalence of Ustvolskaya's musical language. In this connection, the author identifies similarities in the composer's work with the foolishness described in Natalia Rostova's monograph, The Man of Reverse Perspective. In this study, the figure of the foolish man is compared to an icon, a reverse perspective which implies a multiplicity of viewpoints. For Ustvolskaya, this multiplicity of meanings is transformed into a special method - genre diffusion. The scientific novelty of the presented study lies in the author's interpretation of the metaphor of foolishness in the works of Ustvolskaya in the context of philosophical justification of this phenomenon. The author's special contribution to the theme's research is the analysis of some specific features of Galina Ustvolskaya's musical style on the example of her piano works. The article provides the notational examples of Twelve Preludes for Piano as well as Third and Fourth Piano Sonatas as the most vivid illustrations of the author's stance. The presented works focus on the intonation and genre spheres as well as outline the further development of these spheres.

Keywords: childishness, prayer, icon, lament, ambivalence, paradox, foolishness, piano sonata, Galina Ustvolskaya, tragedy