Русский балет и тенденции постмодернизма

Хисамов Денис Николаевич Аспирант, кафедра Искусствоведения.Театральное искусство. Институт Современного Искусства 121309, Россия, Московская область, г. Москва, ул. Новозаводская, 27А Khisamov Denis Nikolaevich Postgraduate student, Department of Art History, Theatrical Art Institute of Contemporary Art 121309, Russia, Moskovskaya oblast', g. Moscow, ul. Novozavodskaya, 27A Khisamovdenis@icloud.com

ВВЕДЕНИЕ

Современный русский балет в истории мировой культуры представляет собой уникальное явление, рождённое на перекрёстке традиций и новаторства. С точки зрения искусствоведения и балетоведения классический русский балет неоднократно становился объектом исследования. В то же время, изучение особенностей развития русского балета с позиций эстетики постмодернизма только начинается в контексте современных методологических подходов гуманитарных наук – искусствоведения, балетоведения, философии искусства и культурологии. Для раскрытия сущности и содержания явлений русского балета на современном этапе, необходимо выявление и обобщение тенденций и особенностей развития русского балета в контексте эстетики постмодернизма. Вышесказанное обусловило актуальность темы статьи.

Важное значение для изучения современных явлений в области балета в процессе исследования играли работы, посвященные проблемам постмодернистской эстетики (А. С. Архангельская ^[1], Ю. В. Архипова ^[2], Ю. В. Гаврилова ^[7], Л. И. Горбунова ^[8]). Разрозненные сведения об отдельных явлениях современного русского балета встречаются в ряде статей и исследований более узкого характера (О. Н. Вергнигора ^[6], О. Н. Полисадова ^[10]). В то же время, в настоящее время в научно-исследовательской литературе практически отсутствуют комплексные труды и исследования, посвящённые анализу тенденций русского балета в контексте современной социокультурной ситуации.

Проблематика исследования заключается в том, что русский балет, являясь на протяжении нескольких столетий носителем традиций национальной культуры, имеет сегодня многоликий, изменчивый и порою противоречивый образ, что обусловлено воздействием на развитие данного вида искусства постмодернистской эстетики.

Цель исследования заключается в изучении тенденций современного отечественного балета и установление их взаимосвязи с явление постмодернизма. Задачами предпринятого исследования явились: изучение предпосылок и условий формирования постмодернистских тенденций в русском балете, характеристика общих эстетических закономерностей эстетики культуры и искусства XXI столетия, теоретическое обоснование и анализ постмодернистских тенденций в контексте тенденций развития русского балета на современном этапе. Предметом исследования выступил современный русский балет.

МЕТОДЫ И МЕТОДОЛОГИЯ ИССЛЕДОВАНИЯ.

Методологической основой представленной работы являются искусствоведческие труды, рассматривающие вопросы постмодернизма в различных видах искусства. Для анализа состояния современного русского балета в равной степени важны как исследования искусствоведческого, так и балетоведческого характера. С целью комплексного изучения заявленной проблематики исследования были использованы такие методы исследования как: компаративный метод исследования, метод исторического анализа, синтез и обобщение.

РУСКИЙ БАЛЕТ ­– ОТ НОСИТЕЛЯ НАЦИОНАЛЬНЫХ ТРАДИЦИЙ К МУЛЬТИКУЛЬТУРНОМУ ЯВЛЕНИЮ.

Жанр балета, сформировавшийся в эпоху Нового времени в Европе, в качестве продукта художественной культуры отразил усиление рационализма эпохи. Соединив в себе изящество, тонкость европейских тенденций (Европа отличается эстетизмом ^{[13, с. 175]}), он удачно использовал большое рациональное начало для создания базы великого искусства. При этом развить балет до великого искусства удалось именно России.

Претерпев значительное европейское влияние во всех сферах жизни в XVIII столетии ^[3], русское общество сумело сохранить национальную самобытность и самоидентификацию в разных сферах жизнедеятельности людей – технической, экономической и, особенно, в культурной. Национальный менталитет и специфические особенности развития национального искусства, проявляющиеся в органичном сочетании исконно русского и европейского, составили уникальность и своеобразие многих культурных явлений России, в том числе и балета. На мировую авансцену русский балет как самобытное явление выходит благодаря деятельности труппы С. П. Дягилева и его «Русских сезонов» ^[12]. Пройдя сложный и длительный путь отхода от классический традиций, заложенных М. Петипа и культивирования свободы творчества в первых десятилетиях ХХ века, на рубеже XX-XXI столетия, русский балет начинает находиться во власти постмодернистских тенденций, представляющий собой «мультикультурное» и экспериментальное явление ^[9].

Следует отметить, что балет, русский балет, имеющий глубокие исторические корни, в своей сущности не может контактировать с явлениями псевдокультуры, как бы привлекательно она до сих пор ни выглядела. Что касается постмодернизма, то при всех его достижениях, связанных в первую очередь с открытостью к новаторству, тонким и «всеобъемлющим» экспериментаторством, он нередко граничит с массовой культурой ^[10], которая давно беспокоит прогрессивно, позитивно мыслящих людей с позиций масштабного кризиса, который она породила ^[13]. «Максимальная» широта эстетического взгляда постмодернистов, в купе с заметным понижением уровня ответственности деятелей искусства, ведет к своеобразному включению массовой культуры в современный интертекст, что нельзя оценить положительно. При этом феномен русского балета – например с позиций влияния постмодернизма – следует рассматривать в контексте специфической русской традиции, какой бы она ни была на современном этапе. Что касается зарубежного влияния на развитие русского балета, то оно, в силу своей специфики, требуют отдельного рассмотрения.

ПРЕЛОМЛЕНИЕ ЭСТЕТИКИ ПОСТМОДЕРНИЗМА В СОВРЕМЕННОМ РУССКОМ БАЛЕТЕ.

Влияние эстетики культуры XXI столетия в нашей стране весьма заметно в области интеллектуально-словесной – в силу «текстовости» постмодернизма и явной «словесности» русской культуры в её основе. В то же время, постмодернизм как явление, коррелирующее с информатизацией, большой динамикой, изменчивостью общества, «культурологическим принципом» жизни, не мог не порождать обширную и интересную практику, связанную с духом времени, его неожиданными для многих явлениями, дотоле неведомыми. Балет как явление классической культуры, оставаясь живым, должен реагировать на тенденции эпохи, правильно переосмысливая их, меняясь под их влиянием (так или иначе – именно настоящее искусство, способно бороться за прогресс в период тотального засилья массового и китча). Тем более важными представляются сочетание традиций и современных тенденций в контексте развития балета в условиях эстетики постмодернизма. При этом, здесь необходимо различать явления, относящиеся непосредственно к балету и те продукты культуры, которые сформировались путем сочетания балета и иных явлений, к нему не относящихся.

Однако, в то же время, постмодернизм как современная и актуальная практика существования общества и культуры может и должен влиять на различные виды, жанры, стили искусства на уровне приемов. Можно сказать, что основная задача экспериментальных творческих методов в том и состоит, чтобы обогащать классическую линию развития искусства свежими приемами, соответствующими времени. И чем свободнее общество, тем сложнее, шире может быть динамика взаимоотношений классической и неклассической линий. Здесь не сразу и не просто постигается процесс развития. Касательно балета, довольно сложной к зрительскому восприятию и оценке профессионалов становится повышенная «телесность» танца, свойственная, в частности, зарубежному искусству. Отметим, что, в зависимости от конкретной художественной ситуации, «элементы телесности», как и различные «бытовые элементы», в том числе объединяемые с балетом согласно принципам постмодернистской эстетики, вполне могут быть допущены на современном уровне развития жанра. Русский балет, развиваясь в русле богатой отечественной культуры, тяготеющей к реализму, жизнеподобию, многогранности воплощения жизненных явлений посредством художественного творчества, органичному соединению самых разных элементов, может допустить особые «вставки» быта, телесности (даже их систему), не выходя за грань вкуса, за грань собственной сущности. Подобный опыт связан уже с восприятием европейского искусства балета на почве русской ментальности и мироощущения и его дальнейшим специфичным развитием в русле нашей культуры ^[4]. В этом проявляется одна их тенденций постмодернизма в контексте развития жанра.

Что же касается синкретизма явлений в разных видах искусства культуры, к которым постмодернистская культура тяготеет как таковая в своей основе (отражая целостность и универсальность сознания человека), то соответствующие процессы, после «веков аналитизма», в какой-то мере удобного для развития культуры, выходят на новый мощный виток, что выражается в частности в стремлении к «синтезу искусств», во взаимодействии, например, принципов разных видов искусства и культуры в контексте законченного художественного продукта, например, взаимопроникновение шоу и балета и т. д. Последнее, может осуществляться более или менее удачно, с отходом от сущности балета (но не настоящего искусства, культуры) или в русле того, что мы с основанием считаем специфическим искусством классического танца. В любом случае постмодернизм с его всеохватностью, не миновал культурного синкретизма, поэтому то, что делал еще С. П. Дягилев – органично объединяя в уникальную и художественно самодостаточную, систему танец, сценическую живопись, подходящую музыку, определенную подачу в рамках имиджевого, брендового шоу – постмодернизм может осуществлять гораздо шире, тоньше, более «информационно» и т. д. ^{[5, с. 88]}. И здесь тоже нет «изначального» принципиального ограничения со стороны сущности балета. В любом случае, по крайней мере после Дягилева, в русле современных тенденций, объединение искусств, различных элементов, форм культуры в связи с балетом идет (например, в форме фильма-балета или балетного концерта с элементами шоу). Опыт постмодернизма, его принципы, могут расширять, углублять, детализировать поле синкретизма – с тем, чтобы современные зрители понимали такой художественный язык. Исходя из вышесказанного следует, что в стремлении к синкретичности разных видов искусства проявляется ещё одна тенденция постмодернизма в развитии русского балета на современном этапе.

В связи с развитием балета в современной социокультурной ситуации, можно говорить и о более конкретных, хорошо освоенных современным искусством приемах аллюзии, реминисценции – цитатности в самом широком смысле этого слова. Данные текстологические особенности выявляют собой характерную тенденцию эстетики культуры XXI века. Конечно, вышеперечисленные текстологические отсылки (быть может особым образом видоизмененные) – одного балета в другом, одной музыки в другой, известный «жест» известного артиста, повторенный артистом другим – будут поняты зрителями, разбирающимися в балете. Более того, можно, дополняя, обогащая художественную ткань балетного произведения, его подачу, в соответствии с характером образов, их системой, использовать «вставки» и не из балетов и даже не из области музыки. Это могут быть «жесты» известных людей, обыгранные движения персонажей фильмов (или книг), знаковые видеокадры, «просто слова» – звучащие или визуализированные. Здесь, конечно, тоже может проявлять себя принцип синкретизма культуры. Не думаем, что это обязательно будет происходить с трансформацией сущности балета. В зависимости от степени таланта, кругозора, современности, профессионализма постановщика и его команды, принципы постмодернизма, связанные с цитатностью, могут быть очень широко и по-настоящему эффектно, употреблены в балетном спектакле.

ВЫВОДЫ

Таким образом, на современном этапе существования русского балета, один из векторов его развития определяют постмодернистские тенденции, к которым относятся: деструктуризация языка классического танца, стремление к синкретичности разных видов искусства в контексте балетного спектакля, использование цитат, аллюзий и реминисценций, приобретающих условно-символический смысл, стремление к пластическим экспериментам. Отличительной особенностью развития русского балета в контексте современной эстетики является незыблемая опора на классические традиции, что выявляет уникальность и своеобразие русского балета постмодернизма. Каждая из выявленных тенденций, в той или иной степени, получает индивидуальное претворение в контексте современного режиссёрского балета, представленного в деятельности плеяды самобытных отечественных постановщиков – Павел Глухов, Владимир Варнава, Тарас Бурнашев, Александр Пепеляев, Вячеслав Самодуров и другие.