Исследование локализации орнаментов лотоса с точки зрения философии дизайна

Вань Цзиньбо кандидат искусствоведения аспирант, кафедра Теории и истории искусств, Московский педагогический государственный университет 109052, Россия, Проспект Рязанский область, г. Москва, ул. Рязанский, 9 Wan Jinbo PhD in Art History Postgraduate student, the department of Theory and History of Art, Moscow State Pedagogical University 109052, Russia, Prospekt Ryazanskii oblast', g. Moscow, ul. Ryazanskii, 9 739830087@qq.com Другие публикации этого автора

1. Предпосылки в формировании традиционного китайского орнамента лотоса

Начиная с глубокой древности в Китае люди создавали различные изображения рыб, цветов, птиц, а также множество иных изображений на керамических изделиях. Традиционные декоративные узоры древних китайцев были связаны с художественными представлениями китайского народа, которые сформировали уникальное эстетическое восприятие в китайском обществе ^{[1, c.5]}. Среди подобных видов орнамента часто встречаются геометрические узоры, а также узоры, представленные в виде животных. Собственное развитие орнамента в древнем Китае обособленно развивалось до периода правления династии Хань (202 год до н. э. – 220 год н. э.). В этот период произошло столкновение традиционной культуры с элементами средиземноморской и индийской цивилизаций, которые оказали значительное влияние на дальнейшее развитие орнамента в Китае. В этом процессе особую роль играло индийское искусство, где существовала традиция украшения изображений орнаментом в виде различных растений.

Американский искусствовед Вильям Генри Гудиер (William Henry Goodyear) считал лотос одним из ключевых источников разнообразных декоративных мотивов в Китае, представленных в виде растительного орнамента, значительная часть которых основана на различных вариациях лотоса ^{[2, c.7]}. При этом, необходимо отметить, что китайский растительный орнамент появился позже, чем аналогичные декоративные элементы иных цивилизаций. Широкое распространение растительного орнамента в Китае является результатом влияния буддизма ^{[3, c.26]}. Буддизм появился и стал активно распространяться на территории Китая во время династии Восточная Хань (25-220 гг.) ^{[4, c.22]}.

Большинство декоративных узоров растений, пришедших в Китай вместе с буддизмом, были недолговечны. Только узор лотоса, олицетворявший трансцендентное существование «ботанического начала», смог глубоко укорениться в китайской культурной среде. Таким образом, орнамент лотоса как художественный прием стал материализованной формой проявления буддийской мысли во взаимоотношении религии и искусства в китайском обществе ^{[5, c.7]}.

«Бесполезно пытаться объяснить, почему одни орнаменты или художественные формы сохранились спустя тысячелетия, а другие бесследно исчезли. Любой искусствовед при объяснении этих вопросов всегда испытывает сомнения» ^{[6, c.324]}. Сочетание практической пользы и абстрактных идей позволило орнаменту лотоса получить широкое распространение и развитие в китайском обществе. Под влиянием особенностей китайской традиционной эстетики орнамент лотоса не только унаследовал многие элементы, происходящие от индийской культуры и культуры народов Средиземного моря, но и элементы ранних китайских геометрических узоров, а также узоров, представленных в виде животных. Множество элементов данных орнаментов, относящихся к тем или иным абстрактным идеям и верованиям других культур, были постепенно поглощены и ассимилированы китайской культурой, что позволило сформировать основу для дальнейшего развития китайского искусства. Так, например, животные и растительные мотивы стали двумя духовными опорами китайского декоративного искусства, образовав сложную и уникальную систему орнаментов ^{[7, c.137-139]}.

Японский исследователь Икэда, рассматривая особенности взаимоотношения культур, отмечал: «Культурное влияние цивилизации достигается не только военной мощью государства, но и при помощи духовную силы, которая формируется через обмен философских идей различных представителей Востока и Запада. Духовная сила цивилизации оказывает непосредственное влияние на форму искусства» ^{[8, c.9-11]}. Таким образом, орнамент лотоса получил значительное развитие в рамках китайского искусства, став одной из ключевых и наиболее узнаваемых черт китайской культуры, а также внеся вклад в преобразование китайской эстетики. История развития орнамента лотоса демонстрирует путь проникновения и дальнейшего преобразования элемента одной культуры в новой среде. Эволюция данного орнамента позволила породить в китайском обществе множество новых художественных форм, которые возникли в результате слияния компонентов традиционного китайского искусства и эстетики с элементами иных культур.

2. Особенности внутреннего содержания и эстетики орнамента лотоса

До династии Хань на территории Китая преобладающей формой декоративного искусства были узоры, представленные в виде животных, в то время как ботанические орнаменты лишь изредка появлялись среди всех изображений, относящихся к данному периоду. В период до проникновения буддизма на территорию Китая цветочные и ботанические мотивы оставались единичными и неразвитыми ^{[9, c.20]}. Данное направление узоров не имело большого разнообразия, поскольку изображения с растениями появились в китайском обществе позе, чем изображения животных. В своей книге «Проблема стиля» исследователь Алоис Лигель объясняет первопричину данного неравенства: «Животные подвижны, они могут передвигаться по собственному желанию, и они привлекают внимание человека гораздо больше, чем растения. Более того, животные играют большую роль в жизни человека, чем растения. Это выражается в поклонении тем или иным предметам, связанным с животными» ^{[10, c.29]}. Несмотря на это, лотос является одним из самых древних традиционных китайских декоративных узоров ^{[11, c.5]}. Ма Чэньюань в свое работе «Китайская бронза» приводит описание самой ранней формы орнамента лотоса из найденных в настоящий момент: «Посуда периода династии Западная Чжоу, имеющая квадратное тело, на котором находится орнамент с высоким лепестком лотоса, а также имеющая суживающееся нижнее основание с украшением в виде ушей животного» (Рис. 1) ^{[12, c.214]}. Немецкий исследователь Герман М. Валлингер так комментировал особенности развития художественного сознания у различных культур: «Существование готового художественного сознания как определяющего фактора художественной деятельности народа, очевидно, ведет к отделению художественной деятельности от факторов, управляющих ею, и к существованию отдельных теорий» ^{[13, c.12]}. Иными словами, декоративное искусство не имеет отдельного статуса. «Ритуальный сосуд — это символ отношения к власти, а декоративные мотивы имеют символическое значение, поскольку они прикреплены к сосуду в качестве украшения. Такой сосуд также является символом духовного содержания, которое он представляет, подразумевает и предполагает» ^{[14, c.86-87]}.

Рисунок 1: Бронзовый сосуд позднего этапа эпохи династии Западная Чжоу

Источник: Ма Чэньюань, Китайская бронза, стр. 214

Понимание особенностей декоративных элементов в китайской культуре неразрывно связано с ее понятийным аппаратом, где анимизм был одним из ключевых элементов в китайском искусстве. Видоизменение декоративных элементов также непосредственно связаны с преобразованиями в культурной, философской, религиозной и бытовой жизни общества. Так, например, изображения ключевых мифологических героев китайских легенд, таких как Яо и Шунь, изображение символов мужского и женского начала Инь и Ян, изображение Пяти элементов стали постепенно исчезать в период династии Восточная Хань по мере дальнейшего укрепления учения буддизма в китайском обществе. В этот период в китайском самосознании происходят не только преобразования, связанные с открытием нового учения и знакомством с новыми культурами, но и частичное возвращение к мыслям и идеям ранее забытых философов, таких как Лаоцзы и Чжуанцзы. Буддийское, персидское, греческое и другие экзотические для Китая виды искусства были представлены принесли новый опыт и идеи для развития китайской культуры. Именно в это время происходит активное распространение растительного орнамента в Китае. Изначально религиозный в своем значении символ лотоса объединился с китайской философской и художественной традицией, получив переосмысление, став элементом народной эстетики. В рамках обозначенных преобразований орнамент лотоса потерял свое элитарное применение, характерное для представителей духовенства и аристократии, широко проникнув в общество и породив систему национальных орнаментов, основанных на изображении растений.

3. Идеологические корни и теоретические основы локализации декоративного оформления лотоса

3.1 Идеологические корни художественного осознания «ботанического начала»

В глубокой китайской древности было широко распространено поклонение солнцу как источнику жизни. Взаимоотношение лепестков растений и солнца можно увидеть и на древних изображениях, где тянущиеся вверх лепестки растения отражают их связь с солнцем, а также графически передают распространение его лучей, опускающихся на землю (Рис.2). Изображение «Древа жизни», найденное во время раскопок могилы князя И Цзэна, относящейся к периоду Воюющих царств (475-221 гг. до н.э.), демонстрирует наличие идеи о «ботаническом начале» на раннем этапе развития китайского общества ^[15]. В этот же период узор лотоса понимался человеком как символ плодородия, поскольку внешне он ассоциировался женскими половыми органами ^{[16, c. 3-6]}. Китайский исследователь Лин И в своей статье «Буддийское искусство и декоративные мотивы: лотос» пишет, что «ранние буддисты ценили лотос, исходя из его плодовитости» ^[17]. Другой китайский ученый Линь Хэ во время проведения исследований народных обычаев провинции Хунань также отмечал, что многие люди традиционно воспринимают цветы как источник жизни ^[18]. Таким образом, индийская буддийская концепция «живородящего цветка лотоса» совпадает с традиционной китайской идеей о «ботаническом начале», что объясняет идеологическую основу формирования стилистических характеристик мотивов лотоса, которые образовались в результате слияния религиозных и эстетических элементов буддийской и китайской культур.

Рисунок 2: Могила князя Цзэн И периода Воюющих царств.

Источник: Чжоу Ся, Не Лу. Философское исследование декоративного орнамента лотоса периода Шести династий. Журнал Искусствознание, 2014, (01)

3.2 Симметрии и баланс как источник эстетического восприятия

В китайских традиционных узорах симметрия и баланс являются ключевыми формами композиции, а также важнейшими эстетическими критериями ^[19]. В Китае симметрия и баланс были одними из основных эстетических критериев оценки красоты узоров на протяжении веков, охватывающих правление множества династий. Данные критерии вырабатывались в соответствии с человеческими наблюдениями и восприятием красоты вещей в природе, а также в соответствии с потребностями жесткой социальной иерархии государственного строя древнего Китая, что привело к формированию особой эстетической ориентации ^{[20, c.7]}. Симметрия в композиции китайского традиционного орнамента подчеркивает центральную точку или ось с обеих сторон. При этом орнамент обладает равным количеством элементов с двух сторон и единством цвета. Формальные особенности данного подхода в создании орнаментов позволили в значительной степени достичь визуального эстетического единства изображения, создать ощущение гармонии и порядка в изображении ^{[21, c.15]}. Так, например, в период династии Северной Вэй появилась форма лепестка лотоса, в которой лепестки были «парными», а симметричная часть лепестка напоминала форму буквы «n» ^{[22, c.8]}. В более поздних изображениях возникли изогнутые линии продолжающие симметрично расходиться в стороны. Такой стиль изображения более характерен для искусства периода династий Вэй и Цзинь, где изогнутые формы достигли пика своего развития (Рис. 3). Появление подобных узоров является проявлением постепенной эволюции локализации орнамента лотоса в китайском искусстве.

Рис. 3: Схема вариации узора лотоса

Источник: Сюй Лицзюань. Эволюция китайского традиционного узора лотоса и его применение в современном дизайне. Хунаньский педагогический университет, 2012. стр. 15

Вышеприведенные примеры узора лотоса не только отражают китайское эстетическое восприятие «симметрии», которая является уникальной для Китая, но и отражают совокупный процесс преобразования и адаптации инородных элементов в традиционной Китая. Таким образом, орнамент лотоса прошел процесс локализации в китайском обществе. В процессе слияния искусства и религии рисунок лотоса и присущее ему религиозное содержание не только были частично восприняты китайским эстетическим сознанием, но и получило переработку, происходившую через призму китайской культуры. Подход создания художественной формы в соотношении с естественными элементами бытия является ключевой особенностью китайской интерпретации дизайна. В данном процессе интуитивное постижения мира как всеобщего целого, выходящего за рамки абстрактного языка логики, является традиционной частью китайской эстетики, которая широко применяет сочетание абстракции с естественными формами окружающего мира.

4. Значение традиционных китайских узоров в современном дизайне

Китайские традиционные узоры использовались на протяжении всего развития китайской нации и наделялись духовным подтекстом, формируя уникальную самобытность китайских орнаментов, возникшую в результате слияния с элементами других культур ^[23,c.40]. В современном художественном дизайне и эстетической философии традиционных узоров часто рассматривается внешняя оценка характеристик некоторых классических рисунков, где игнорируется их основное содержание, заключенное в истории происхождения рассматриваемых орнаментов и культурного контекста. Именно несовершенство современного подхода в оценке и изучении традиционного орнамента является ключом к развитию дизайна при помощи китайской традиционной культуры ^[24]. Данное расширение возможно прежде всего путем углубленного исследования традиционных узоров и других форм искусства, характерных для китайской культуры, а также изучения истории их происхождения и культурного контекста. Все это может позволить улучшить понимание традиционной китайской культуры исследователям и обществом ^{[25, c.9]}. Помимо этого, философия культуры имеет общие истоки и может быть интегрирована с другими художественными дисциплинами и научно-техническими областями, опираясь на успешный опыт из других областей, находящихся на переднем крае развития. На основе современных концепций дизайна и традиционных символических элементов, использования новых технологий и материалов, новых идей и дизайнерских комбинаций, в настоящее время возникла возможность сделать традиционные формы искусства более красочными, позволяя им отвечать современным эстетическим потребностям ^{[26, c.58-60]}. Таким образом, процесс локализации традиционных орнаментов в китайской культуре и искусстве развивался поэтапно. Система представлений, появившаяся в результате данного развития, также является важной частью современной китайской философии дизайна. Какой бы открытой и современной ни была нация, проявление локализации в искусстве означает сохранение своеобразия и чувство принадлежности к той или иной культуре, что позволяет формировать новые художественные стили и направления. Переосмысление происхождения и сущности искусства с точки зрения традиционной китайской философии и культуры может углубить понимание дизайна, что, в свою очередь, позволит художникам создавать новые концепции и разрабатывать инновационные приемы в искусстве. Все это лучшим образом позволит современным художникам удовлетворять постоянно меняющиеся и расширяющиеся материальные и духовные потребности общества.

Заключение

Орнамент лотоса является одним из наиболее известных и ключевых традиционных узоров в Китае. Узор цветка лотоса видоизменялся через на протяжении множества исторических периодов. В ходе совей эволюции данный орнамент приобрел уникальную форму и значение, а также постепенно превратился в визуальный символ, который является важнейшим элементом традиционной китайской культуры и китайских эстетических представлений. Изначально узкий и элитарный в своем применении лотос широко распространился в китайской культуре и стал одни из главных декоративных узоров в истории китайского дизайна. Лотос не только концептуально эволюционировал, но и стал китайским символом, обретя в процессе эволюции спектр отличительных характеристик. Процесс эволюции лотоса происходил путем смешения и объединения некоторых оригинальных характеристик, относящихся к культурам других государств с элементами китайской культуры. В разные периоды истории Китая изначальные характеристики данного орнамента, включающие его форму, способы создания и внутреннее содержание постепенно видоизменялись в зависимости от потребностей общества, а также культурной и политической обстановки. В дополнение к уникальной художественной форме, глубокому историческому и культурному содержанию лотос также способен способствовать появлению новых идей в рамках развития китайского современного дизайна.